▲ 商標

去年知識產權署發出指引，提醒機構在推廣奧運時，需避免侵犯奧運知識產權。消息一出，撰稿時自然要加倍小心。為免誤墮灰色地帶，最安全的方法是索性將奧運這回事完全忘掉。行文和拍攝之際，諸如「五環」、「福娃」、「奧林匹克」、「奧運」、「北京2008」、「同一個世界、同一個夢想」，這些「商標」全部都應該可免則免。

萬一逼於無奈真要將京奧納入內容之中，我曾幻想過是不是要隱晦地寫成「今年秋夏之交那個著名的運動會」或「某個即將舉行的人類盛事」之類，才叫做尊重知識產權。幸好，數碼產品與奧運實在無甚直接關係，這才不致令我陷入此等惱人的窘境。

怎料，就在祥雲火炬抵港決戰雪山獅子旗的那個星期，竟巧合地收到了一部正面印有「北京 2008 年奧運會正式數碼相機」字樣的數碼相機。面對此等難得一見的情境，平日的強忍終於大爆發，從內文到試相，都將奧運概念徹底發揮出來。我猜想，如沒有奧運商業化的現實，應也不會有這種抑壓的情感產生吧？

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▲ 政治喜劇

昨晚與 R 小姐、T 君及 T 母，一行四人前往文化中心大劇院觀看東宮西宮五之《2097 Back to the 清朝》，我坐在票價 $180 的 M35 號座位。與過去幾年的《東宮西宮》一樣，多個分場的製作手法相當熟口熟面，明顯以過去的成功方程式照辦煮碗（以本人做雜誌來比喻，即是每名演員都會負責一些「固定欄目」），這些分場包括了「十重奏」、「大學生 BB 昇平版」和「香港家書」。「十重奏」過去背景那塊實體的政府架構圖，今次變成了無數投影片的其中一張，而整場戲亦變成了一場有聲有畫的政治教學 Powerpoint；「大學生 BB 昇平版」依舊由陳浩峰和葉燕芳扮演兩名超弱智大學生，諷刺這年代的大學生思想缺乏深度；「香港家書」借用了回歸十年的時間軸，以倒數方式播出近十年間本港和世界的新聞錄像，間中並會加插科技產品或互聯網技術的圖片，反映了資訊科技在這十年間對人類的巨大影響力。可能我喜愛懷舊，每逢看見歷史片段就特別肉緊，所以今年的「香港家書」我簡直是看得目不轉睛。在某些歷史事件上，為了表達其重要性會刻意讓時間流逝的速度變慢，最緩慢的當然是九一一撞機一幕，但可能這段撞機片段真的看過太多次了，如今再慢鏡播放，就反而予人刻意煽情之感。

除此之外，也新增了一些食社會話題的「新欄目」，包括「Over the 天星」、「智能飯局」、「Eat it」和「Every Breath You Take」。「Over the 天星」以緬懷天星的情感出發，葉麗嘉坐在中環天星碼頭鐘樓的模型上（真的像極了！），唱出對天星之情。現場觀看時，前景以投影幕播放錄像，歌者和鐘樓則隱藏在投影幕後矇朧的背景裡，配合著美麗的燈光效果，這場戲絕對是全晚最凄美的一場。天星事件雖說是近期最富爭議性的社會事件，但《東宮西宮》就沒有很集中討論這主題，亦似乎沒有偏幫任何一方，因為綜觀全晚，除了凄美的鐘樓一幕似是聲援學運人士對集體回憶的訴求外，另外也花了差不多十分鐘，足本播放了曾特首在香港電台為天星事件辯護的「給香港的信」。

「智能飯局」則模彷志雲飯局，透過訪問一名似是結合「Donald」和「McDonald」身份的被訪者（因為 M 記工時過低剝削員工？），帶出最低工資和最高工時的討論。扮演主持的孔奕佳，聲線上都頗有陳志雲風格，某些動作亦幽了電視製作一默。「Eat it」以 Michael Jackson 的八十年代勁歌熱舞「Beat It」作包裝，唱出一大堆全港人耳熟能詳的有毒食物名字。「Every Breath You Take」就顧名思義，說的是空氣污染和藍天行動這些議題。

今次的主題是《2097 Back to the 清朝》，話說 2097 年香港在西九慶祝回歸 100 周年，但西九竟要待百周年回歸晚會（現場有華爾滋表演）當日才能開幕，原來之前的九十年都浪費在爭議與招標之中！這明顯暗示香港現在的政治環境有如倒推回百多年的清朝，社會各界欠缺共識，甚麼實事也幹不了（希望比老董時的「議而不決，決而不行」好一點）。不過，清朝這個主題玩得不夠盡，教人留下較深印象的只是那段倒數歷史的錄像（由近代倒數至差不多簽署南京條約的時候！），以及陳浩峰主唱《Back to the 清朝》這兩個環節，其他環節則各自搞笑，嚴格來說《2097 Back to the 清朝》基本上只是一齣笑料大雜燴。所以，觀看《東宮西宮》這類舞台劇其實不太需要複雜思考，它雖然不至於 Vulgar，但就絕不 Sophisticated，故毋須擔心自己對政經時事冷感而卻步，抱著輕鬆一下的心態進場就是了。

P.S.1 還記得去年，想不起是看完《大娛樂家》、《大汗推拿》、《萬曆十五年》抑或《西九龍皇帝》，完場後在小攤位買了幾片《東宮西宮》的 DVD，打算送給家父觀看。《東宮西宮》這幾年不斷被主流媒體吹捧，家父觀看前抱著極高期望，結果在 DVD 機播不到十分鐘，家父竟大呼不知所云。自始後我深信：舞台劇一定要現場看才有味道，今次看完《Over the 天星》也有不枉此行之感。

P.S.2 不知是否首場的關係，今次是我看這麼多次進念/非常林奕華舞台劇以來，看到念錯對白最多的一次，就連相當資深的楊永德和伍嘉雯（扮演陳太這個政治 Symbolic Icon 的她戲份竟然意外地少，基本上只有和鐘家誠在談香港在全中國的定位問題）也在「十重奏」環節中甩嘴，難道編排時間十分不足？「十重奏」可是整晚唯一可以看對白讀稿的一場呀！而貴為選委會法律界成員的陳淑莊，亦繼續在「十重奏」發揮她的強勁記憶力，去年她玩「嘟」字玩到出神入化，今次則朗讀歷年政府宣傳口號，全場依舊拍爛手掌！

P.S.3 清朝主題雖然沒有貫穿全晚演出，但「清朝」這個歷史背景其實極之好使好用，尤其是心口有勇字的「清兵」和一眾「清官」，不少本地電視劇早已將之與保守、落後、喪權辱國等同義，用來比喻本地政治生態也是不言而喻；至於「皇帝」這個一代一代世襲下去的中國人圖騰，一看就知是比喻劇中沒有競爭對手不斷成功連任二十次的曾特首吧。

P.S.4 意料中事，胡恩威再次插傳媒行業，儘管主力插的仍是反智的八卦書（以及背後一眾落廣告的「幫兇」），但也令本人不禁搖頭嘆息。

P.S.5 最後都沒有花四十元購買那盒特首康樂棋，相反買了一本逾期的《E+E》，是「實用性」的心理作怪吧。

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▲ 魚與熊掌

隨著年度音樂頒獎典禮逼近，由古巨基主唱的《愛得太遲》，獲獎的機會甚高，因為它夠濫情。

林夕寫情一向細膩，《愛得太遲》也不例外。此曲題材相當正面，不過細聽的話其實頗為老套，又是那些「不要只為了工作而忽略親情友情愛情，否則終有一天你必會後悔」的警世良言。

現代人有太多互相衝突的生活指引。香港地的傳統智慧是「Cher 到盡」，中國儒家卻教你做人要合符「中庸之道」；電視台口號是「全力以赴，做到最好」，但劇集對白卻可以是「凡事太盡，緣份勢必早盡」。從這種分類來看，《愛得太遲》應屬於「中庸之道」和「凡事太盡，緣份勢必早盡」的類別。

現代人的困惱是：選擇瘋狂搏殺事業就好像不顧親情，選擇重視家庭生活就顯得不夠上進心。之不過，如果有人選擇了百份百為事業拼搏，以期比別人獲得更多，那麼親情和愛情這些成本，本來早應就在計算之中，犧牲過後才大呼小叫，那才是大問題。現代人的錯，不在於工作搶了自己照顧家人和愛人的時間，錯就錯在大家太貪心，要努力工作發達賺大錢之餘，又要同時保留完美幸福的感情生活，魚與熊掌同時兼得，世上何來這麼著數的事？正如古巨基說此曲是他與家人的寫照，但如果早幾年他不是暫時放棄了照顧家人的時間，長期往大陸拍劇保住人氣，試問他這幾年的歌唱事業又怎能翻身？今天又何來這首《愛得太遲》？

「最可怕是，愛需要及時，只差一秒，心聲都已變歷史」，這是主歌的其中一段歌詞。當濫情的人聽了，必然會全盤接受「愛不夠及時是一件最可怕的事」這種思想，並會把握眼前的每一秒，全力保留自己喜愛的人與物，因為「只差一秒已變歷史」。

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▲ 遺址

都市的人都穿上了防護盔甲，當攝影師在人多的鬧市拿起相機拍照，總會被投以不信任的眼光。我不是戰地記者，在侷促不安的心情下拍照，基本上都不會拍出稱心滿意的作品。累積多年測試數碼相機的心得後，我發現鬧市的遊客區通常是最「安全」的拍攝地點，因為人們都會自動將附近所有攝錄器材放入視角的盲點。

中環的舊天星碼頭附近範圍，是我多年來試機的重點地區之一。站在皇后碼頭向郵政總局方向，可以拍攝天星小輪泊岸的一刻，橫度構圖可以碼頭作背景，直度構圖則可以將國金二期一拼收納（當然要較廣角的機種才成）。皇后碼頭範圍本身也具拍攝價值，當然多拍幾次後題材也會變得有限，而且皇后碼頭不是遊客區，對著那兒坐著乘涼的長者亂拍，也可能會招惹到不友善的目光。當希望以綠色植物為題材時，我便會走到隔鄰的大會堂紀念花園去，倦了的話還可順道休息一下。

習慣上，我的測試相片都以大環境的場面為主，特寫主題不多，當日子有功，舊天星的構圖原來已不知重覆過多少次，新天星相信也是面對同樣命運。或許，碼頭本來就不是一個充滿特色的試機點？當舊天星碼頭拆掉後，在整個「中環價值」建築群的包圍下，皇后碼頭、香港大會堂、皇后像廣場、立法會大樓和遮打花園，可能便是我在中環區試相的最後據點。

P.S. 為響應《時代雜誌》力撐 Web 2.0，本部落格將會加強更新。

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▲ My Choices

今年的電影節，欣賞了《歐聯的一天》、《小心眼》、《風暴殺人網絡》、《捷足先登三十年》、《迷失決勝分》、《隱藏的恐懼》、《46億年之戀》、《疾走》、《瑪利亞再生》、《親近有罪》、《無名指》，選擇比往年多了不少。

T 君與 R 小姐今次首度購買了港幣千五元的「影痴通行證」，兩人對電影的熱誠值得尊敬，但排在特殊隊伍的他們，卻往往要待最後才能夠入場，則與其 VIP 的尊貴身份顯得十分不配。而經過簡單的數學運算亦可得知，以每齣電影五十元計算，兩人必須各自看滿三十齣電影才能收回成本，故有理由相信兩人於電影節期間，大部份私人時間都應該是在戲院中度過，十分令人羨慕！

至於最厭惡的歇斯底里現象，當然繼續出現。以《親近有罪》為例，當母親回家，意外發現哥哥和妹妹正在床上亂倫的時候，其痛苦的心情可想而知。之後母親在樓梯失聲痛哭，無法走動，卻聽到門鈴大響，於是匆忙抹去淚水，故作鎮定，但理智終究不敵感性，結果最後都是情緒失控收場。怎料，就在母親強忍淚水之際，銀幕下的部份觀眾中，竟發出陣陣笑聲。

怎麼可能的？試想像，本來在床上陶醉於做愛喜悅的兄妹，被母親一下子撞破，彷如從天堂墮進地獄，他們從極樂至極悲的處境，稍為投入劇情的觀眾都會代入思考，推敲兩兄妹之情感變化，又或切身處地想像假如自己是該位母親，身處該環境該如何自處？這個原本溫馨的阿根廷中產家庭，是否已再無可能返回未出事前的過去？母親後來的一連串複雜情緒變化，其實是十分自然的劇情推進發展，她面上表情的或喜或悲，只是反映了她那混亂的思維，以及面對兩兄妹時的愛恨交纏。

怎料，就在整齣電影中這最富劇力的一幕，某些觀眾竟然將母親失態的一小節抽取出來，先以觀看笑片的態度「解悶」，繼而發出欣賞肥皂劇的笑聲。幸好，該片導演不在現場，免除了一場尷尬。

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▲ 標誌

Epcot，佛羅里達州四大迪士尼主題公園的其中一個，曾幾何時寫作全大草的 EPCOT，全寫是 Experimental Prototype Community of Tomorrow，中譯一般叫做「未來世界」。不過如果稍為細看全寫的意思，其實已可窺探出華特迪士尼當初對城市規劃的野心是何等巨大，完全超越了一個主題公園創造者應有的視野。

全世界的迪士尼當然並不是完全獨一無二的，在 Epcot 的 World Showcase 範圍，便見過有個表演者躲在玻璃後燒水晶，像極了在香港迪士尼美國小鎮大街上見過的那一個；當走到 Future World 欣賞那套要帶立體眼鏡觀看的電影 Honey, I Shrunk the Audience 時，記憶中 n 年前原來亦已在東京迪士尼看過一次。

但當然，開幕已廿多年的 Epcot，總有其獨特而優越之處，它所展現出的教育意義，相信是一眾迪士尼主題公園之中最濃厚的：Spaceship Earth（入口那個「大波」）講的是人類發展史；Mission: SPACE 模擬火箭發射和星際飛行，強調冒險心和合作精神；Journey Into Imagination With Figment 內的博士，教識大家做人記住要富有想像力；Test Track 表面是賽車機動遊戲，真正訊息是發明的重要性；Ellen’s Energy Adventure Classic 的女名嘴主持 Ellen DeGeneres 帶大家一面看恐龍，一面呼籲大家節省能源，最後更強調腦力才是用之不盡的能源；還有晚上那個湖上煙花活動 IllumiNations: Reflections of Earth 和周圍十三個迪士尼版世界之窗，說的還不是人類世界大同？

難怪中產鬼佬一家大細年中總愛飛到 Walt Disney World Resort 渡假，起碼內容訊息夠正面，擔保小朋友不會學壞。經常坐在特區大罵迪士尼邪惡的人們，不妨到奧蘭多走走，感染一下迪士尼正氣的一面，使自己也能夠放鬆一些。

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